插花艺术，作为我国传统文化的重要组成部分，历经千年沉淀，已成为一种独特的审美表达方式。在讲台上，插花艺术更是以其独特的魅力，为学术交流、文化传承注入新的活力。本文将从讲台插花艺术的传承、创新以及审美价值三个方面进行探讨。
一、讲台插花艺术的传承
1. 历史渊源
讲台插花艺术起源于我国古代，最初用于宫廷、寺庙等场所。随着历史的发展，插花艺术逐渐走进寻常百姓家，成为文人雅士陶冶情操的一种方式。在讲台上，插花艺术作为一种装饰手段，体现了我国传统文化对美的追求。
2. 传承方式
（1）师徒传承：讲台插花艺术主要通过师徒传承的方式进行。师傅将插花技艺、审美观念传授给徒弟，使其在传承过程中不断丰富和发展。
（2）学术研究：学者们通过对讲台插花艺术的研究，挖掘其文化内涵，推动其传承与发展。
（3）文化活动：各类插花展览、比赛等文化活动，为讲台插花艺术的传承提供了平台。
二、讲台插花艺术的新兴
1. 设计理念的创新
随着时代的发展，讲台插花艺术在设计理念上呈现出多元化趋势。如现代插花、简约插花等，既保留了传统插花的韵味，又融入了现代审美观念。
2. 技术手段的革新
现代科技的发展为讲台插花艺术提供了新的技术手段。如LED灯光、多媒体技术等，使插花作品更具观赏性和互动性。
3. 跨界融合
讲台插花艺术在继承传统的基础上，积极与绘画、雕塑、音乐等艺术形式跨界融合，拓展了艺术表现手法。
三、讲台插花艺术的审美价值
1. 艺术价值：讲台插花艺术具有较高的艺术价值，其造型、色彩、构图等方面都体现了我国传统文化的审美特点。
2. 文化价值：讲台插花艺术作为我国传统文化的一部分，承载着丰富的文化内涵，具有很高的文化价值。
3. 教育价值：讲台插花艺术在传承过程中，有助于培养人们的审美情趣，提高综合素质。
讲台插花艺术在传承与创新中不断发展，以其独特的魅力为学术交流、文化传承注入新的活力。在新时代背景下，我们应继续弘扬讲台插花艺术，使其成为连接传统与现代的桥梁，为我国文化事业的发展贡献力量。
参考文献：
[1] 张丽华. 中国插花艺术[M]. 上海：上海古籍出版社，2010.
[2] 李晓波. 插花艺术与审美[M]. 北京：中国轻工业出版社，2008.
[3] 王玉琴. 讲台插花艺术研究[J]. 艺术教育研究，2016（6）：85-86.
